Frankenstein, sebuah nama yang tak asing lagi dalam dunia sastra dan budaya populer, mengingatkan kita pada kisah tentang penciptaan makhluk hidup dari eksperimen ilmiah yang melibatkan kematian dan kehidupan kembali. Banyak orang mengenali nama ini karena film-film horor klasik atau karakter ikonik yang diadaptasi ke dalam berbagai media. Namun, Frankenstein adalah jauh lebih dari sekadar cerita horor atau karakter monsternya yang menakutkan. Karya ini, yang ditulis oleh Mary Shelley pada awal abad ke-19, merupakan karya sastra yang kaya akan tema filosofis, ilmiah, dan sosial.
Latar Belakang Novel Frankenstein
Frankenstein; or, The Modern Prometheus pertama kali diterbitkan pada tahun 1818, ditulis oleh Mary Shelley, seorang penulis wanita asal Inggris yang saat itu baru berusia 20 tahun. Karya ini lahir dari sebuah tantangan yang diberikan oleh penulis terkenal Lord Byron kepada Shelley dan suaminya, Percy Bysshe Shelley, serta teman-temannya, untuk menulis cerita horor di musim panas 1816 yang dingin dan gelap di Villa Diodati, Swiss. Melalui tantangan tersebut, Mary Shelley menciptakan kisah yang akan mengubah jalannya sastra modern.
Tema Utama dalam Frankenstein
Salah satu kekuatan terbesar dari Frankenstein adalah kemampuannya untuk menggabungkan berbagai tema penting yang masih relevan hingga hari ini. Berikut adalah beberapa tema utama yang terkandung dalam novel ini:
1. Pencarian Ilmu Pengetahuan dan Akibatnya
Pencarian Victor Frankenstein untuk menguasai rahasia kehidupan adalah cerminan dari keinginan manusia untuk menguasai alam dan takdir. Tema ini sangat terkait dengan filsafat dan pemikiran zaman Pencerahan (Enlightenment), yang mendorong manusia untuk mengeksplorasi ilmu pengetahuan dan memanfaatkan teknologi demi kemajuan peradaban. Namun, dalam cerita ini, pencarian Victor untuk pengetahuan justru membawa kehancuran. Ini menyoroti risiko besar yang muncul ketika manusia berusaha mengatasi batas-batas alam atau menciptakan kehidupan dengan mengabaikan etika dan tanggung jawab.
2. Kesepian dan Penolakan
Setelah diciptakan, makhluk Frankenstein tidak diterima oleh masyarakat karena penampilannya yang mengerikan. Penolakan sosial yang dialami makhluk ini menjadi simbol dari kesepian dan penderitaan emosional yang mendalam. Tema kesepian juga tercermin pada Frankenstein sendiri, yang menjadi semakin terisolasi dari orang-orang terdekatnya karena obsesinya terhadap eksperimen ilmiahnya. Keduanya, baik pencipta maupun ciptaannya, merasakan kehampaan batin yang berasal dari penolakan dan kesendirian.
3. Tanggung Jawab dan Etika
Salah satu inti dari Frankenstein adalah tema tanggung jawab yang ditinggalkan oleh Victor terhadap ciptaannya. Setelah menciptakan makhluk hidup, Frankenstein tidak siap untuk menghadapi konsekuensi dari penciptaannya. Dia mengabaikan makhluk tersebut dan menghindari tanggung jawab sebagai pencipta. Hal ini menciptakan ketegangan moral dalam cerita, mengajukan pertanyaan apakah seorang ilmuwan atau pencipta harus bertanggung jawab atas apa yang mereka ciptakan, terutama jika ciptaannya menyebabkan kehancuran atau penderitaan.
4. Manusiawi vs. Monstrous
Frankenstein sering digambarkan sebagai novel yang mempertanyakan apa yang membuat seseorang atau sesuatu menjadi “manusiawi.” Meskipun makhluk ciptaan Frankenstein memiliki bentuk yang mengerikan, dia menunjukkan sisi-sisi manusiawi, seperti rasa ingin tahu, perasaan kesepian, dan kerinduan untuk dicintai dan diterima. Sebaliknya, Victor, meskipun manusia, sering bertindak dengan cara yang tidak berperikemanusiaan—terutama dalam cara dia memperlakukan makhluk ciptaannya. Ini menciptakan ketegangan antara konsep “manusiawi” dan “monstrous” yang dapat dilihat dalam kedua karakter utama dewetoto.
baca juga : Gedetogel: Spin Royal Queen Fortune Ways Biggest Profit Slot
Pengaruh Frankenstein dalam Budaya Populer
Sejak diterbitkan lebih dari dua abad yang lalu, Frankenstein telah memengaruhi berbagai bidang dalam budaya populer, termasuk sastra, film, teater, musik, dan seni visual. Beberapa adaptasi paling terkenal dari novel ini adalah dalam bentuk film dan serial televisi, dengan karakter Frankenstein’s Monster menjadi ikon budaya horor.
1. Film dan Adaptasi
Salah satu adaptasi paling terkenal adalah film klasik Frankenstein (1931) yang disutradarai oleh James Whale dan dibintangi oleh Boris Karloff sebagai Monster. Dalam film ini, karakter Frankenstein digambarkan dengan cara yang agak berbeda dibandingkan dengan novel aslinya, namun film ini memperkenalkan banyak elemen yang kini dianggap sebagai ciri khas dari cerita Frankenstein, seperti penampilan makhluk yang menakutkan dengan tubuh besar dan wajah yang menakutkan. Ini menjadi ikon yang mempengaruhi hampir semua adaptasi film horor bertema ilmuwan gila dan ciptaannya yang menghancurkan.
Sejak itu, Frankenstein telah menjadi subjek dari berbagai adaptasi, parodi, dan revisi dalam berbagai genre, dari drama hingga komedi. Frankenstein tetap relevan karena tema-tema yang diusungnya mengenai ilmuwan yang mencoba menantang hukum alam dan moralitas ciptaan mereka.
2. Pengaruh dalam Sastra dan Fiksi Ilmiah
Frankenstein juga dianggap sebagai salah satu karya yang melahirkan genre fiksi ilmiah modern. Penggambaran tentang eksperimen ilmiah yang tidak terkendali dan makhluk yang diciptakan oleh manusia menjadi elemen yang sering muncul dalam karya-karya fiksi ilmiah lainnya. Novel ini juga mempengaruhi banyak penulis yang menggali tema-tema serupa, termasuk penggambaran potensi bencana teknologi atau ilmu pengetahuan yang disalahgunakan.
3. Simbolisme dan Filosofi
Karakter Frankenstein’s Monster juga sering dipakai dalam konteks simbolis, baik dalam diskusi filosofis maupun budaya pop. Makhluk ini telah digunakan untuk menggambarkan banyak hal, termasuk ketidakpastian dalam kemajuan teknologi, dampak negatif dari eksperimentasi ilmiah, dan bahkan pencarian identitas dalam masyarakat modern.